Художники
Ранние цивилизации
Греция и Рим
Восток и Запад
Средние века
15 век
16 век
17 век
18 век
19 век
20 век
Список терминов
 
 
Главная / Восток и Запад / Христианская регилия и государство. Искусство позднего Рима и Византии

Христианская регилия и государство. Искусство позднего Рима и Византии

Искусство позднего Рима и Византии

В языческом Риме существовало множество культов, включая культ богов Рима и культы богов тех городов и стран, которые вошли в состав Римской империи. Обяза­тельным считался культ обожеств­ленных императоров, а в частной жизни римский гражданин мог по­клоняться избранным им самим бо­гам. Христиане отвергали почитание языческих богов и культ императо­ра. В основе новой религии лежало почитание не мифического персона­жа, а реальной исторической лично­сти. Христианство отрицало все другие религии, отвергало их обряды, но одновременно новое учение от­брасывало не только социальные, но и национальные преграды между людьми. «Нет ни эллина, ни иудея... ни варвара, ни скифа, ни раба, ни свободного», - говорится в одном из апостольских посланий. Уравни­тельный характер раннего христианства, его обращение ко всем народам привели к нему приверженцев в раз­личных областях Римской империи. Когда римские власти забеспокои­лись, христианство имело уже мно­жество последователей. Императоры принимали решительные меры для того, чтобы заставить их отказаться от своей веры. На протяжении III в. император Деций и его преемник Валериан сделали все, чтобы навсе­гда покончить с христианством. В начале IV в. Диоклетиан возбудил самое жестокое из всех гонений на христиан. Однако в 312 г. император Константин принял эту веру, егопримеру последовали трое его сыно­вей. В Деяниях апостолов говорится, что название «христиане» (христиа­не — последователи Христа. Хри­стос - буквальный перевод еврей­ского слова «машиах» - помазанник, в греческой передаче - мессиас, от­куда и произошло слово «мессия») впервые появилось в сирийском го­роде Антиохии. Первые христиане принадлежали к бедным слоям насе­ления. Они почитали Бога, устраи­вая совместные трапезы-обедни. Об­ряд начинался с преломления хлеба, а заканчивался благословением ви­на. Первые памятники христианско­го искусства относятся ко II—III вв. В этот период христианство было го­нимой религией, и наиболее харак­терными памятниками его являются катакомбы. Несмотря на распрост­раненное мнение, будто катакомбы служили для совершения тайных об­рядов, они в действительности были подземными кладбищами христиан, не признававших кремации, но слишком бедных, чтобы покупать землю под могилы. На стенах ката­комб сохранились росписи, главной темой которых была вера в воскресе­ние и спасение умерших.

РАСПРОСТРАНЕНИЕ ХРИСТИАНСТВА

Христианство быстро распространи­лось в Римской империи во многом благодаря неутомимой деятельности св. Павла. В I в. н. э. новая религия обрела приверженцев в Египте, Си­рии, Греции, Анатолии и Италии. Около 250 г. почти 60% населения Малой Азии были обращены в хри­стианство. То, что император Константин выбрал именно христианст­во как опору императорского трона, имело важные последствия. Победа над Максценцием (312) и Милан­ский эдикт Константина (313) по­зволили христианству стать офици­ально признанным наряду с другими религиозными верованиями. И хотя вес еще оставалось право на свободу вероисповедания, граждане, испове­дующие христианство, поддержива­лись разными способами, в том чис­ле и освобождались от налогов. По мере укрепления христианства как официальной религии государства претерпевал изменения и образ Хри­ста. Он уже воспринимался не столько как Спаситель, сколько как Царь Небесный, подобно тому, как Константин был императором на земле. Новые представления о Хри­сте требовали пышного оформления его власти. Простой обеденный стол, за которым собирались ранние хри­стиане, заменили роскошно укра­шенным алтарем, ставшим центром литургического обряда. Все это уже сильно отличалось от простоты ран­него христианства, возврата к кото­рой хотели последующие реформаторы

РАЗВИТИЕ ХРИСТИАНСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ

Первые христиане создали литур­гию, но не создали храмов для совер­шения своих обрядов. Поскольку христианское богослужение в отли­чие от языческих ритуалов соверша­лось внутри храма, перед византийскими зодчими встала задача созда­ния храма с обширным помещением, в котором могло бы собраться большое число людей. Константин сознательно отказался от использования классической модели культового храма по причине его языческого происхождения и взял за образец ба­зилику - большое общественное зда­ние, возводившееся в центре древне­римских городов, где по традиции вершился гражданский суд именем императора, усилив тем самым связь между Церковью и государством. Самой большой церковью, построенной в Риме Константином, был собор Св. Петра. Он был воздвигнут на том месте, где, по преданию, был по­хоронен первый епископ Рима. Ха­рактерная конструкция базилики послужила моделью для христиан­ского храма последующих эпох. Вхо­дом в нее служил атрий с портиком, характерным для римских общест­венных зданий. Интерьер также сле­довал традиционным схемам - с тяжелым антаблементом на колоннах из разноцветного мрамора и их клас­сическими капителями. Богатство внутреннего убранства контрастиро­вало с простотой внешнего вида. Это объясняется тем, что христианские службы чаще всего происходили внутри храма, а не снаружи, как у язычников. Здание отражало иерархический характер церкви: арки хора символизировали императорскую власть, напоминая о триумфальных арках, а украшения из драгоценных металлов свидетельствовали о бо­гатстве церкви. Константин вел ог­ромное строительство, и архитекту­ра должна была наглядно проде­монстрировать новое положение Рима уже как столицы христиан­ского мира. Многие из построенных им церквей сохранились до наших дней, как, например, церковь Санта-Кроче-ин-Джерузалемме или цер­ковь Сан-Джованни-ин-Латерано. Возведение триумфальной арки Константина соответствовало тра­диции прославления императора. По своим архитектурным формам она не является оригинальной: в ней воспроизведена схема трехпролетной арки Септимия Севера. Для ее украшения сняли скульптуру с одной из более ранних триумфаль­ных арок в доказательство непре­рывности и преемственности импе­раторской власти. Некоторые ба­рельефы были сделаны заново, но в сравнении с гармоничными про­изведениями прошлого они грубее. В 330 г. Константинополь, город, которому император дал собствен­ное имя, стал столицей новой импе­рии. Из зданий, построенных им в Константинополе, сохранились лишь немногие, но они служили об­разцом для подражания. Констан­тин был приравнен к апостолам - его мавзолей в Константинополе служил одновременно храмом па­мяти апостолов. Этот памятник - один из первых примеров планировки в виде греческого креста, ко­торая будет принята в христиан­ской архитектуре как каноническая.

НОВАЯ ВЕРА И ИСКУССТВО

В атмосфере религиозной терпимо­сти, царившей весь IV в., новые хри­стианские и старые римские образы в искусстве существовали бок о бок. Саркофаг Констанцы, дочери Кон­стантина, выполнен из порфира, очень дорогого и трудного в работе материала, который в те времена ис­пользовался только в работах для императора и членов его семьи. Рез­ной декор похож на языческие рель­ефы Алтаря Мира времен Августа. Купол мавзолея, где находился сар­кофаг - ныне церковь Санта-Конс-танца - украшен изображениями святых, что свидетельствует о вере императорской дочери. Однако круг­лая форма здания связана с антич­ной традицией. Своды обходной га­лереи украшены мозаикой. На белом фоне раскинулись виноградные ло­зы, между которыми расположены сцены сбора винограда; в небольших круглых медальонах - амуры, овны, голуби, цветы и плоды. Все эти изоб­ражения имеют иносказательный, отвечающий христианской символи­ке смысл, но в изобразительном пла­не они во многом сохраняют бли­зость к античной реалистической традиции. Изображения на миссории Феодосия I (379-395) - круг­лой серебряной пластине, - которые императоры позднеантичной эпохи в особых случаях дарили высоким сановникам, - не свидетельствуют о христианской вере императора. Изогнутый в виде арки архитрав и ореол вокруг головы и прежде явля­лись символами императорской власти. Разница в масштабе фигур императора, соправителей и воинов показывает положение при дворе и свидетельствует о том, как далеко отошло искусство от реализма классического искусства.

После смерти императора Феодо­сия в 395 г. империя окончательно разделилась. Около 400 г. на ее западную часть началось нашествие варваров. В 410 г. Рим был разграб­лен вестготами. Нестабильность привела к установлению авторитар­ного режима. Христианство стало единственной государственной религией, и христианское богословие, испытавшее влияние таких мысли­телей классики, как Платон и Цицерон, стало совершенно нетерпимым по отношению к языческим идеям. Независимость мысли стала воспри­ниматься с подозрением. Библия считалась единственным источни­ком истины в мире, становившемся все более нестабильным. В V в. н. э. римское искусство и архитектура развиваются уже в условиях господ­ства христианской религии.

Римские архитекторы употребляли в сочетании с арками широкие опо­ры. По греческой традиции колонны обычно поддерживали антаблемент (балочное перекрытие пролета). Со­единение греческих колонн с римской аркой означало разрыв с классической традицией. Изящные арка­ды (церковь Санта-Сабина) посте­пенно вытесняют антаблемент (базилика Св. Петра и базилика Сан-та-Мария-Маджоре, основанная па­пой Сикстом III после постановле­ния Эфесского собора (431), объ­явившего Деву Марию Богоматерью. Христианская иконография соот­ветствовала новым представлениям. Смысл оставался прежним - спасе­ние в пере, - но образы становились иными. В церквях были запрещены изображения сцен из жизни таких, например, как сцена сбора винограда в церкви Санта-Констанца. Искусст­во теперь должно воплощать догма­ты новой веры. В мозаиках апсиды церкви Санта-Пуденциана представ­лено толкование Апокалипсиса, восходящее ко II в., где символические образы ангела, льва, быка и орла отождествляются с четырьмя еванге­листами - Матфеем, Марком, Лукой и Иоанном. Образы Апокалипсиса должны были внушить верующим страх перед Судным днем, заставить строго следовать учению Церкви. Изображение Христа на троне мож­но было истолковать как образ Царя Небесного, где представление о вла­сти императора как бы переносится на небеса. Подобная тема - на три­умфальной арке базилики Санта-Мария-Маджоре. Сцена поклонения волхвов умышленно далека от дос­товерности: новорожденный Хри­стос принимает царей, восседая на троне. Эти мозаики иллюстрируют основные стилистические изменения, происшедшие с утверждения христианской религии. Римские бо­ги вели себя часто как смертные; христианский Бог - нет. Если антич­ное искусство очеловечивало богов, изображая их с реалистической, почти бытовой достоверностью, то христианское искусство изобретало новый язык для передачи сверхъес­тественной силы своего Бога. Без­различие к материальному миру проявляется в двухмерное изобра­жения, для которого характерны фронтальность позы и бестелесность фигур. Фигуры людей, устремляв­ших в пространство взор невидящих. широко раскрытых глаз, изобража­лись фронтально, тела их окутывали просторные одежды. Римляне ис­пользовали мозаику для декоративных полов. Для украшения стен они предпочитали живопись. Настенная мозаика - одно из новых направле­ний христианского искусства. 

ИСКУССТВО МОЗАИКИ. Мозаика - изображение или узор, выполненные из цветных камней, смальты (непрозрачное и очень плотное стекло), цветных керамических плиток - от­дельная отрасль живописи, преимущественно мону­ментальной и декоративной. Мозаика - это искусство с многовековой историей. У его истоков стоят древ­ние греки, которые передали секреты своего мастер­ства римлянам, усовершенствовавшим технологию использования маленьких осколков камня, керамики, а позже и стекла для создания картин и узоров. В пе­риод Римской империи мозаику можно было встре­тить фактически везде: и в общественных постройках и частных домах. Обычно ею отделывали полы, а для украшения стен римляне предпочитали фрески. Величайшего расцвета мозаичная техника достигла в Византийской империи, где в период с IV по XIV в. мозаикой украшались огромные соборы, усыпальницы и другие культовые сооружения. Утверждение христианства как официальной религии привело к значительным изменениям в искусстве. Реалистич­ность изображения перестает быть приоритетным на­правлением, и распространение настенной мозаики - одно из наглядных свидетельств изменений. Мозаич­ные панно были дороже живописных и свидетельст­вовали о богатстве заказчика. Цветные смальты в сочетании с золотым фоном позволяли достигнуть глубины изображения, звучности и мерцания тонов, что создавало дополнительный таинственный, почти мистический эффект, к которому стремилось христи­анское искусство. На Руси мозаика появилась после принятия христи­анства, но из-за дороговизны материала — смальту приходилось привозить из-за моря - не получила рас­пространения.

РАВЕННА

В 476 г. был смещен последний рим­ский император. Около 500 г. боль­шая часть Западной Римской импе­рии оказалась в руках варваров. Константинополь, административ­ный центр Восточной империи, со­хранил свое экономическое могуще­ство, а ее император стал единствен­ным наследником дела Константина. Одним из самых ярких правителей Византии был император Юстиниан. Вступив в 527 г. на престол, он вер­нул императорскую власть над Ост­готским королевством в Италии и произвел знаменитую кодифика­цию римского права. Возвращение к порядку сопровождалось грандиоз­ными строительными проектами, были восстановлены дороги, акве­дуки, церкви.

Искусство эпохи Юстиниана по­служило образцом не только для по­следующего искусства Византии, но и для западноевропейского Средне­вековья. В 540 г. войска Юстиниана захватили итальянский город Равен­ну, бывшую столицу государства остготов, основанного на обломках Западной Римской империи. Равен­на становится центром Византий­ской администрации на итальянской территории, и по обычаю того вре­мени это должно было быть под­черкнуто пышным строительством.

В христианской Византии в подоб­ных случаях строились большие и торжественные храмы. Возвели та­кой храм и в Равенне. Вероятно, почти все художественные творения, возникшие в этом бывшем морском порту Адриатики, были завезены из Константинополя или выполнены приехавшими оттуда мастерами, так что Равенна может служить источ­ником информации об утраченном искусстве восточной столицы. Планировка и внутреннее убранство церкви Сан-Витале напоминают церкви эпохи Юстиниана в Констан­тинополе. Колонны и капители были доставлены из императорских мас­терских. Капители не похожи на ан­тичные и украшены христианскими символами. Настенная мозаика, заказанная архиепископом Максимианом, должна была показать новую власть императора в Константино­поле. В апсиде церкви изображены две процессии, приносящие лары храму. Одну из них возглавляет им­ператор Юстиниан, во главе другой процессии — супруга императора Юстиниана Феодора.

ЮСТИНИАН И КОНСТАНТИНОПОЛЬ

О том, какое значение придавал Юс­тиниан строительству города, крас­норечиво свидетельствует его официальное жизнеописание, посвящен­ное именно этой сфере деятельности императора. Великие градострои­тельные проекты, осуществленные в Константинополе, наглядно демон­стрировали власть, тем более значи­тельную, что Юстиниану удалось восстановить контроль нал ситуаци­ей после восстания 532 г., приведше­го к разрушению многих построек времен Константина, в частности церкви Св. Софии (Премудрости Божией). Новый храм был возведен в рекордно короткие сроки - за пять лет (532-537). Размеры новой церк­ви Юстиниана были вполне сопоста­вимы с постройками императорского Рима. Над огромным центральным пространством, где во время службы находился император, священники и придворные, парит купол. Согласно строгому иерархическому порядку, прочие верующие оставались в галереях и боковых нефах. Константин преобразовал мотив римской бази­лики в символ христианской империи; в храме Св. Софии Юстиниана чувствуется влияние римской монументальной архитектуры - дворцов и терм. Архитекторами были Анфимий из Тралл и Исидор из Милета. Огромный купол переходит к опо­рам с помощью четырех парусов (сферических треугольников). Дав­ление на опоры дополнительно сни­мается двумя полусферами. Это бы­ло гениальное и необычное решение. Техническое исполнение этого замысла вызвало восторг у современ­ников. Внутреннее убранство, сего­дня по большей части переделанное, отражало претензии Юстиниана на осуществление светской и духовной власти. В выборе материалов не скупились на расходы: купол был укра­шен позолоченной мозаикой, а сте­ны - плитами из разноцветного мра­мора и мозаичными орнаментами в форме крестов, растений и геомет­рических узоров. В капителях, как и в Сан-Витале, орнамент в виде ви­ноградных лоз указывал на класси­ческие истоки.

ПОЗДНЕВИЗАНТИЙСКОЕ ИСКУССТВО

Во время правления императора Юстиниана искусство Византийской империи достигло невиданного расцвета. Однако в VII в. условия резко изменились. Новые варварские на­шествия на Западе совпали с мусульманскими завоеваниями на востоке. Византия потеряла Сирию, Палестину и Египет и превратилась в сравнительно небольшое государ­ство, основную территорию которого составляла Малая Азия с преобладавшим греческим населением и собственно Греция. В искусстве VII в. наметился кризис. Император Лев III Исавр в 726 г. издал эдикт, запрещавший поклонение иконам. Многие произведения христианско­го искусства были тогда уничтоже­ны, и в украшении церквей наметил­ся возврат к орнаментально-декоративным композициям с пейзажами, цветами и птицами. Полностью иконопочитание возродилось лишь к 842 г. В постиконоборческий период императоры стремятся следовать традициям предшествующей эпохи. В Св. Софии, имевшей ранее лишь орнаментальный декор, появляются мозаичные изображения императо­ров. Общепринятой становится пла­нировка церквей в форме греческого креста, в куполе помещается изобра­жение Христа Пантократора (Все­держителя). Богатство византийско­го искусства оказало огромное влия­ние на христианских государей За­падной Европы, пытавшихся при своих дворах имитировать пышный византийский стиль. Когда Констан­тинополь в 1453 г. был захвачен тур­ками, церкви, построенные при Юс­тиниане, не были разрушены, но превращены в мечети и послужили образцом для турецкой архитектуры.

 
 
 

Новости

23.08.11
Опубликованы результаты исследования, которое было проведено Всемирным фондом дикой природы и НП «Прозрачный мир»
В результате исследования экологи выяснили, что добывать нефть на шельфе Карского моря нельзя, так как это может угрожать экологии местной флоры и фауны.
 
31.08.10
Грызунами атакован миланский Исторический центр
Исторический центр в Милане атакован полчищами крыс. Грызуны подвергли нападению район Брера. Ими захвачены городские парки и скверы.
 
26.07.10
Музей Высоцкого открывается в Сочи
В пятницу, двадцать третьего июля, в Сочи открывается музей Высоцкого Владимира. Музей располагается на территории пансионата под названием "Бургас", в Адлере.
 
13.07.10
Найден древнейшие письмена в истории Иерусалима
Команда археологов из Израиля, которая производила раскопки на территории возле южной стеной Старого города и Городом Давида в Иерусалиме, обнаружила часть клинописной таблички.
 
12.07.10
18 миллионов долларов за скрипку. Самая дорогая струнно-смычковая за всю историю мировых аукционов.
Гварнери дель Джезу в 1741 году создал скрипку, в XIX веке которая принадлежала знаменитому в Бельгии композитору и скрипачу Анри Вьетану. Поэтому этот инструмент получил имя "Вьетан". В случае, если скрипку действительно продадут по объявленной цене, то она станет самой дорогой скрипкой, когда-либо проданной . Музыканты и ценители прекрасного считают ее самой удивительной из всех скрипок Гварнери.
 
11.07.10
300 тонн мяса обезьян в меню известных ресторанов.
Каждый год в Париже через один из крупнейших в Европе аэропорт “Шарль де Голль” перевозится порядка трехсот тонн нелегальной добычи мяса диких африканских животных.
 
08.07.10
Исследование опровергают мнение, о том, что брак способствует скреплению отношений.
Аналитический центр Великобритании утверждает, что возраст, доход и образование гораздо сильнее влияет на стабильность в отношениях.
 
 
 
 
23.08.11 100-летние похищение Моны Лизы
 
21.10.10 Выставка всем известного Андрея Рублева пройдет в Третьяковской галерее.
 
31.08.10 Пожарные из Венеции повредили картину Тициана
 
26.07.10 Выставка в Лондоне превысит рекорд по количеству полотен Леонардо да Винчи
 
23.07.10 Полотно "Конан-разрушитель" продано за полтора миллиона долларов
 
22.07.10 Эскиз Картины Васнецова похищен в Петербурге
 
22.07.10 На границе Польши изъяли багаж с Ренуаром
 
14.07.10 Произведение Мунка выставили по рекордной цене
 
13.07.10 Во Французском Авиньоне открывается выставка известного русского писателя Антона Павловича Чехова
 
12.07.10 Реставрация Плесовского дома-музея Левитана
 
 
file1 file2 file3 file4 file5 file6 file7 file8 file9 file10 file11 file12 file13 file14 file15 file16 file17 file18 file19 file20